在他的《幻想交响曲》中，年轻的柏辽兹用音乐袒露了自己的灵魂，用激情--有人会说是痴迷--折磨着自己。通过温柔的爱情场景、惊心动魄的进行曲引起的噩梦，柏辽兹的这部引人入胜的杰作令人难忘。 1868 年 5 月，埃克托尔·柏辽兹病入膏肓，只剩下不到一年的生命。1855 年，作曲家卡米耶-圣桑（Camille Saint-Saëns）曾与柏辽兹认真合作，为后者的《雷利奥》（Lélio，《幻想交响曲》的续篇，鲜有人听过）谱写声乐乐谱，1869 年，圣桑成了柏辽兹病榻前的常客。柏辽兹的《配器论》是他的圣经，对乔治·比才和所有年轻的法国作曲家来说也是如此，他们都认为《幻想交响曲》是贝多芬时代之后一部打破交响乐创作传统的作品。 柏辽兹对管弦乐队的特殊感情以及他对新声音和新组合的追求，常常被归因于他从未在钢琴上学会弹奏几个和弦。除了为歌曲伴奏之外，他从未创作过钢琴曲。他是李斯特的挚友，但却从未写出使钢琴成为 19 世纪流行乐器的层叠音符。令人啼笑皆非的是，当柏辽兹亲自指挥《幻想交响曲》最后乐章中的 “死亡咏叹调 ”时，往往无法使用这两声沉重的钟声。在这种情况下，他就用钢琴来演奏这个部分，双八度的音色令人费解，这部作品甚至就是以这种形式出版的。- 休·麦克唐纳